ENCUADRE y TAMAÑOS DE PLANO.

ENCUADRE

Es todo lo que entra en la visión de la cámara, y para eso también es necesario decidir qué se dejará afuera. Lo que queda afuera recibe el nombre de ¨fuera de cuadro¨ o fuera de campo (click acá para ver la entrada en este blog sobre fuera de campo) y muchas veces es igual o más importante que lo que se ve en la pantalla. Por ejemplo, la cámara puede mostrar a Juan copiándose en un examen y siguiendo con temor el recorrido de la maestra, a quien no se ve.  Para elegir el encuadre de lo que se desea mostrar, se tiene en cuenta la altura, angulación y movimiento de la cámara, el tamaño de plano y la composición del cuadro.

EL PLANO.

Un plano es cada una de las diferentes imágenes que se generan gracias a los cortes, los movimientos de cámara, o de los sujetos / objetos que se desplazan dentro del encuadre. Cada plano tiene una relación con el anterior y el posterior que, además de narrar una historia, va construyendo una coherencia espacial y de movimiento. Para esto es necesario conocer sus variados tamaños.

TAMAÑOS DE PLANO.

Es la relación de tamaño entre el sujeto / objeto y el encuadre. El uso de los diferentes tamaños de planos está asociado a las necesidades dramáticas del relato. Si desearamos mostrar el contexto en el que se desarrollará una escena, por ejemplo: un pasisaje desértico y solitario, probablemente utilizaremos un Plano General abierto.Aunque también podríamos inciar ese escena con un plano de tamaño muy cerrado, un Plano detalle de un insecto surcando la arena, para luego revelar el paisaje completo.

Aquí un video explicativo:

Cada tamaño de plano transmite diferentes emociones e información, y es en función de esto que se usa uno u otro. 

 

Descripción:
 

Plano general

Es el que nos da la perspectiva más amplia del espacio en el que una escena se desarrolla. Ya sea un plano general corto (el interior de un aula pequeña) o uno largo (la vista panorámica de una gran ciudad), lo que nos ofrece es la visión de los personajes inmersos en su entorno.

Plano entero

El cuerpo humano de la cabeza a los pies. Prestamos mayor atención a los movimientos del cuerpo. a los desplazamientos del personaje. A la vez tenemos más información sobre su entorno, el suelo que pisa. Es bueno no dejar aire arriba de la cabeza, ni debajo de los pies, ser precisos al hacer el encuadre.

Plano americano

a este plano lo inventaron los camarógrafos norteamericanos, para mostrar la agilidad de los vaqueros que desenfundaban sus armas en pleno duelo. Por eso cortaban a la altura de las rodillas. También vale utilizarlo en escenas pacíficas.

Plano medio

De la cabeza a la cintura , o bien, desde la cabeza hasta el pecho, en cualquiera de los dos casos, el plano medio también nos acerca al personaje, pero en un encuadre un poco más abierto. Los movimientos de las manos se incorporan a la expresividad del rostro, Es un tipo de plano

muy utilizado para diálogos.

Primer plano

Es un plano muy expresivo, nos coloca bien cerca de los personajes y nos revela gestos y matices de sus rostros que serían imposibles de apreciar en planos más abiertos. A veces un primer plano puede contar mucho más sobre lo que siente un personaje que a traves de un largo parlamento.

Las miradas hacen bien su trabajo.

Plano detalle

Es un plano que se utiliza para mostrar de cerca objetos que portan información relevante para la historia (el naipe que da vuelta un mago, las agujas de un reloj) y también para acercarnos al cuerpo de un personajefragmentándolo: un ojo que se abre, una mano que acaricia una foto,

unos labios que susurran algo, etc.